Сам важнее, чем красиво в детском рисунке

Я — преподаватель рисования с большим стажем и живой практикой в студии. Делюсь рабочими лайфхаками, пошаговыми уроками и методикой, которая помогает детям рисовать сами — без шаблонов и «за них». Здесь вы найдёте идеи занятий, разбор материалов, организацию урока и решения типичных проблем. Простые инструкции, проверенные на реальных группах и любимые детьми.

детское рисованиеметодикаакварель

А вы учите или просто рисуете? - такой вопрос прозвучал от потенциальной клиентки по телефону.

Конечно, учим. Но! - я категорически против того, чтобы рисовать «красивые» не по возрасту работы как под копирку. Я сразу сказала звонившей женщине, что САМ для меня важнее, чем КРАСИВО.

Попался на глаза рекламный пост от лица педагога:

  • у меня в группе дети плохо рисовали, а у Н пятилетки выдавали работы со светотенью, как будто их нарисовал взрослый…
  • я узнала, что дети вначале должны повторять образец педагога, и только потом придумывать сами, а в педагогических методичках пишут «Не давайте срисовывать»…
  • я отучилась в… (педагоги знают где, сами эту рекламу постоянно видят), и дети у меня рисуют как взрослые!

Ну что сказать… не должен ребенок дошкольного и младшего школьного возраста рисовать как взрослый. И светотень и пятилетки - явления в естественной среде несовместимые. Видела я офигительно красивые работы с ровными взрослыми линиями (одна моя ученица рассказала: мне там не понравилось, там все за меня рисовали). Смысла в таких работах не вижу. Разве что как тренажер-раскраска.

  • 🎨Чтобы работы дошкольников выглядели красиво, свой образец надо иметь. Именно свой, а не распечатку, чтобы понять, что детям может дать трудно.
  • 🎨 Надо четко понимать методическую задачу: мы учимся сегодня правильно работать акварелью, или рисовать фигуру человека, или изучаем перспективу, или теплые-холодные цвета… Другие задачи не присоединяем! (они присоединятся в процессе, кто-то спросит: как рисовать ежика, кто-то - как получить серый цвет и т.п.) Но охватить все для всех в одном занятии никак! Поэтому чем-то пренебрегаем: если изучаем фигуру, не придираемся к лицу, если смешиваем сложные цвета, не зацикливаемся на ровных линиях…
  • 🎨 Рисуйте, как можете - не вариант. Не уложатся в тайминг занятия. Не смогут изобразить то, что хотели ( некоторые расстраиваются до слез), будут просить новый лист, иногда за 10 мин до конца занятия. Наконец, будут недовольные родители. Опредеденная степень директивности нужна, чтобы дети НАУЧИЛИСЬ.

Но есть моменты, которые стремимся соблюдать на всех занятиях:

  • правильный захват кисти (не у ворса и не за кончик)
  • правильная консистенция краски (пресекаем попытки развести в молоко гуашь и работать сухой акварелью)
  • правильный выбор кистей (не красим большие плоскости тонкими и тонкие линии толстыми)
  • инструменты со стороны рабочей руки!!!

🛑 Надо представлять, что могут и чего не могут дети. Что им интересно и что нет. Иногда это выясняется опытным путем на первом занятии по теме. Некоторые занятия я провела один раз и больше не давала - видела, что детям не зашло. И надо разрешать детям рисовать совершенно невозможные вещи, потому что это (именно это, а не блики) - неотъемлемая часть детского творчества!

На фото:

  • Киты, задача - растяжки цвета от голубого к темно-синему
  • Кактусы, то самое «невозможное возможно» - кактус-пианист и парочка кактусов-мексиканцев
Детская живописная работа: зелёно-голубой кит на синем фоне с растяжкой цвета, белыми пузырьками и морскими травами — ученическая акварель.
Ученическая работа: кит с плавной растяжкой цвета от голубого к тёмно-синему.
Детская картинка: фиолетовый кит среди медуз и морских звёзд, заметны белые точки-пузыри и музыкальные нотки — творческий урок для детей.
Фиолетовый кит, медузы и музыкальные ноты — пример «невозможного возможного».

Дискуссия

Марина Садовникова
Я постоянно вижу эту рекламу, уже даже было подумала пойти учиться, ну до того хорошо расписывают)
Марина Садовникова
С детьми младше девяти я так и не понимаю, как работать, чтобы им было интересно. Но, с другой стороны, если хорошо выходит работать с взрослыми, зачем метаться…
Для тех, кто учит рисовать chat
Марина Садовникова
С детьми младше девяти я так и не понимаю, как работать, чтобы им было интересно. Но, с другой стороны, если хорошо выходит работать с взрослыми, зачем метаться…
Метаться имеет смысл разве что для расширения аудитории. Детей, занимающихся рисованием, всегда будет больше, чем взрослых. Но онлайн с детьми младше 9 лет я бы работать не стала, именно потому, что много «ручной коррекции» вплоть до правильного вкладывания кисти в руку.
Ольга Куликова
Елена Сергеевна, спасибо Вам за занятия с дочкой👍вот только с Вами всегда ей и было интересно! ♥️
Для тех, кто учит рисовать chat
Ольга Куликова
Елена Сергеевна, спасибо Вам за занятия с дочкой👍вот только с Вами всегда ей и было интересно! ♥️
Надеюсь, что София взяла от занятий все, что можно ) И пригодиться это может в весьма неожиданных обстоятельствах.
Ольга Куликова
Для тех, кто учит рисовать chat
Надеюсь, что София взяла от занятий все, что можно ) И пригодиться это может в весьма неожиданных обстоятельствах.
Несомненно! Это я тоже запомнила, когда Вы мне говорили!♥️
Присоединиться к обсуждению →

Читайте так же